Как стать театральной актрисой?

Личность

---

1. Попасть в театральный

Чтобы стать профессиональной театральной актрисой, в первую очередь нужно окончить театральный вуз. Если такой возможности нет, стоит пройти хорошие актерские курсы. Это даст вам школу, плюс у вас появятся театральные знакомства, вы будете в курсе событий. Это, безусловно, поможет в профессиональном росте.

2. Поставить речь

У актера должен быть хорошо поставлен голос, развиты резонаторы, звучание. Не менее важна и чистота сценической речи, которую нужно постоянно совершенствовать: читать вслух, избавляться от говора, акцента и диалекта, заниматься речевой гимнастикой и постоянно тренировать свой речевой аппарат.

3. Насмотреться спектаклей

Для актера очень важно знать актуальный репертуар театров, стили и работы разных режиссеров. Не менее важно смотреть старые спектакли на YouTube и в других источниках, знать историю профессии. Надо постоянно учиться мастерству у артистов прошлых лет и современников. Всё это создаёт багаж актерского знания, который в любой момент можно будет применить, изменив под себя.

4. Быть в форме

Нужно всегда заниматься своим телом и поддерживать себя в тонусе. И я говорю не о диетах и голодовках, а именно о хорошей физической форме. Театр предполагает много движения - спектакли могут быть танцевальными, акробатическими, просто очень активными. Чем лучше у вас подготовка, тем больше у вас возможностей в ролях: режиссеры любят, когда артисты в буквальном смысле в силах выполнить все их замыслы.

5. Брать разные ноты

Вокал - ваш дополнительный бонус. У поющего артиста ещё шире спектр ролей и ещё больше шансов быть востребованным. В спектаклях часто встречаются сцены, где необходимо петь, и если вы это умеете делать хорошо, то режиссер скорее выберет вас, а возможно, даже и расширит роль.

 

6. Перевоплощаться смелее

Не надо бояться радикально менять внешность для роли: наклеивать себе бороду, усы, надевать парики, приделывать горбы. Нужно учиться кайфовать от того, что на сцене вы можете быть совсем другим человеком. Театр - это не кино, поэтому можно позволить себе больше и сделать яркий грим, который будет выигрышно смотреться из зала.

7. Копить наблюдения

У Станиславского в книге “Моя жизнь в искусстве” есть пример, где он, репетируя очередную роль, делает интересный жест рукой, совершенно ему не свойственный. Анализируя это, он вспоминает, что видел этот выразительный жест у продавца на базаре и положил в свою актерскую копилку. Иногда мы говорим: “Посмотри на этого человека, он двигается как павлин”, а ведь, понаблюдав за ним или за настоящим павлином, можно впоследствии применить эту пластику в своем персонаже, задать характер и добавить объем герою. Это будет ярко и достоверно.

8. Быть в потоке

Театр - это всегда про актуальность. Как бы это странно ни звучало, ведь мы играем спектакли по пьесам, написанным порой более 100 лет назад. Но, работая над спектаклем, мы всегда ищем в них возможность отражения сегодняшних дней. Актер должен быть в курсе текущих событий, на волне, чтобы у зрителя откликалось то, что когда-то написали Чехов и Островский.

 

9. Быть готовой ждать 20 лет

Во время моей учебы в театральном вузе наш педагог сказал нам, что в первые 20 лет в театре трудно, а потом привыкаешь. Недостаточно просто быть театральной актрисой, нужно иметь возможность выходить на сцену, а театр - система сложная, и всегда есть те, кто пришел раньше тебя, поэтому нужно просто уметь ждать.

 

10. На кастинг - во всеоружии

Приходите на кинопробы сразу с готовым образом. Это не значит, что нужно делать себе пластический грим или очень странно себя вести, но помогите режиссеру, кастинг-директору и продюсеру увидеть в вас этого персонажа. Предложите сразу его возможный костюм, прическу и макияж, придумайте ему какие-то фишечки, чтобы команда сразу поняла, что эта роль - ваша и ничья больше! Так я получила роль Алёны Шмелёвой в телесериале канала СТС “Родком”.

Екатерина Юрина